moneybugi

SF 영화라고 하면 보통 빠른 전투와 화려한 폭발 장면을 기대하게 됩니다. 저도 처음 듄을 보러 갔을 때 그런 마음이었습니다. 그런데 영화가 시작되고 30분이 지나도 총 한 발 안 나오는 상황이 되니, 뭔가 이 영화는 다르게 봐야겠다는 생각이 들었습니다. 드니 빌뇌브 감독의 듄(2021)은 스펙타클보다 세계 그 자체를 체험하게 만드는 영화입니다.압도적인 세계관, 어디서 왔는가혹시 스타워즈나 왕좌의 게임을 보면서 "이 세계가 이렇게 정교한 이유가 뭘까" 하는 생각을 해보신 적 있으신가요? 흥미로운 사실이 하나 있습니다. 두 작품 모두 프랭크 허버트가 1965년에 발표한 소설 듄의 영향을 직간접적으로 받았다는 점입니다. 즉, 우리가 이미 익숙하게 느끼는 많은 SF 설정들이 사실 이 원작에서 출발한 것입니다...

"오래된 하이틴 영화 하나 봤다"고 말하기엔 이 영화가 남긴 여운이 너무 오래 갔습니다. 1985년작 《조찬 클럽》, 제가 처음 봤을 때 솔직히 40년 된 영화가 이렇게 현실적일 수 있다는 사실이 예상 밖이었습니다. 도서관 하나, 학생 다섯 명, 그리고 8시간 54분. 그게 전부인데 왜 지금도 이야기되는지, 직접 보고 나서야 납득이 됐습니다.고등학교 도서관 하나로 만든 청춘 영화의 구조《조찬 클럽》은 디텐션(Detention)이라는 미국식 징계 제도를 배경으로 시작합니다. 디텐션이란 문제를 일으킨 학생을 정규 수업 외 시간에 강제로 구류시키는 방식으로, 우리나라의 방과 후 벌점 제도와 비슷하지만 훨씬 공식화된 형태입니다. 이 영화는 토요일 아침, 서로 전혀 어울릴 것 같지 않은 다섯 명의 학생이 바로 그..

솔직히 저는 이 영화를 보기 전까지 F1이라는 스포츠를 제대로 몰랐습니다. 그랑프리가 몇 라운드인지도, 세이프티 카가 뭔지도 어렴풋이만 알고 있었죠. 그런데 영화관을 나오면서 든 첫 번째 생각이 "이건 레이싱 팬이 아니어도 충분히 빠져드는 영화다"였습니다. 동시에 두 번째 생각은 "그런데 F1을 아는 사람이라면 분명히 할 말이 있겠다"였습니다. 그 두 가지 감정을 오가며 본 영화, F1 더 무비에 대해 이야기해보겠습니다.IMAX로 경험한 온보드 시점의 압도감F1 더 무비를 보면서 가장 먼저 감탄한 건 레이싱 연출이었습니다. 여기서 온보드 시점이란 카메라를 차량 내부나 헬멧 위에 장착해 드라이버 눈높이로 촬영하는 기법을 말합니다. 실제 F1 중계에서도 쓰이는 방식인데, 영화는 이것을 IMAX 포맷으로 극한..

로튼 토마토 신선도 99%, 메타크리틱 93점. 이 수치만 보면 《레이디 버드》가 평단에서 얼마나 강한 평가를 받았는지 알 수 있습니다. 하지만 처음에는 솔직히 의문이 들었습니다. “93분짜리 고등학생 이야기 영화가 이렇게까지 높을 수 있을까?”영화를 다 보고 나서야 그 이유를 이해하게 됐습니다.엄마와 딸, 가장 가까워서 가장 부딪히는 관계《레이디 버드》는 그레타 거윅 감독의 첫 단독 연출작으로, 2017년 개봉 이후 전 세계적으로 큰 반향을 일으킨 작품입니다. 이 영화에서 가장 먼저 눈에 들어오는 건 주인공 크리스틴(레이디 버드)과 엄마 마리온의 관계입니다. 두 사람은 처음부터 끝까지 계속 부딪힙니다. 하지만 이 갈등은 단순한 반항이나 반대로 보기 어렵습니다. 오히려 너무 가까워서 생기는 충돌에 가깝습..

솔직히 말씀드리면, 저는 처음에 이 영화를 그냥 예쁜 하이틴 로맨스 정도로 생각하고 틀었습니다. 엠마 왓슨이 나온다길래 가볍게 볼 요량이었는데, 40분쯤 지나면서 손을 멈추게 됐습니다. 찰리라는 인물이 단순히 내성적인 게 아니라, 무언가를 꾹꾹 눌러 담고 있는 사람처럼 느껴졌거든요. 《월플라워》는 청춘의 반짝임을 다루는 척하면서, 사실은 그 안에 숨어 있는 외로움과 정신적 상처를 정면으로 들여다보는 영화입니다.찰리의 내면 — 조용한 침묵 안에 무엇이 있는가혹시 영화를 보면서 찰리가 왜 그렇게 말이 없는지 궁금하셨던 적 있으신가요? 저는 처음엔 그냥 성격이 그런 아이라고 넘겼는데, 보다 보니 그 침묵이 꽤 다른 종류의 것이라는 걸 느꼈습니다. 찰리는 깊은 트라우마를 안고 살아가는 인물입니다. 영화는 그 과..

솔직히 이건 예상 밖이었습니다. 처음 봤을 때는 그냥 2000년대 초반 분위기 물씬 나는 학교 코미디겠거니 했는데, 다 보고 나서 한참 멍하니 있었던 기억이 납니다. 웃기면서 동시에 어딘가 불편했거든요. 그 불편함이 뭔지 오래 생각했습니다.집단심리와 아키타입, 이 영화가 진짜 말하려는 것《퀸카로 살아남는 법》은 아프리카에서 홈스쿨링으로 자란 케이디가 처음으로 미국 일반 고등학교에 전학 오면서 벌어지는 이야기입니다. 제가 처음 이 설정을 봤을 때는 "아, 문화 충격 코드구나" 싶었는데, 영화가 진짜 노리는 건 그게 아니었습니다.영화는 학교 안의 파벌 구조를 사회학 용어로 말하면 소집단 동조 압력(conformity pressure), 즉 개인이 집단 규범에 맞춰 행동하도록 암묵적으로 강요받는 현상으로 정밀..